>> Stephen Winick: Welcome.
My name is Steve Winick.
I work for the American
Folklife Center at the Library
of Congress, and for many years
we have presented the Homegrown
Concert Series presenting
the best of traditional music
and dance from around the world.
Now, in the pandemic year
of 2020, we shifted focus
to doing our concerts online
and having video concerts
that were created
by the artists.
And so in 2021, it's our
second year of the Homegrown
at Home Concert series, and we
were very, very happy to be able
to present Mamselle Ruiz and
Mamselle is here to talk with me
and do a little interview.
So welcome, Mamselle Ruiz.
>> Mamselle Ruiz: Thank you.
Thank you so much.
>> Stephen Winick: Alors,
comment ça va avec
la pandémie?
Est-ce que vous trouvez
que c'est un peu plus
vivace maintenant?
>> Mamselle Ruiz:
Définitivement, oui.
Je crois que maintenant, malgré
la situation compliquée,
difficile que nous avions
vécu l'année passée,
tranquillement, on
commence à se placer,
on commence à pouvoir ouvrir
plus l'espace pour accueillir de
plus en plus de public.
Donc, les diffuseurs sont
contents et le public,
en général, dit « Yé! »
.
>> Stephen Winick:
Oui, vraiment?
>> Mamselle Ruiz: Oui.
Donc, oui.
Tranquillement, ici à
Montréal de plus en plus
on a la possibilité d'avoir
de la musique « live ».
>> Stephen Winick: Oui?
OK. On va parler un peu de
votre carrière, mais avant ça,
est-ce que vous pouvez
nous raconter l'histoire de
votre nom?
Mamselle Ruiz.
>> Mamselle Ruiz: Oui.
Mamselle.
>> Stephen Winick: Oui?
>> Mamselle Ruiz: Oui,
c'est une drôle d'histoire,
parce que Mamselle,
c'est un mot.
Mamselle, ça veut
dire mademoiselle.
Donc, oui.
Et puis, mes deux
parents sont mexicains.
Donc, en fait, ma mère
était enceinte d'Élizabeth.
Ils étaient en voyage
en France.
Ils étaient contents.
Et donc, ma mère
revient de la France.
Évidemment, elle a appris
quelques mots intéressants.
Quelques mots simples comme
par exemple, fromage, toilette,
mademoiselle, etc. Donc,
ma mère a donné naissance à
Élizabeth et par la suite,
cinq minutes après, il y
a eu un bébé surprise.
Donc, moi.
Donc, mon père, il a choisi de
m'appeler Mamselle entretemps de
trouver un autre nom, mais il y
a tellement répété que ça a
collé dans la tête
de tout le monde.
Finalement, par défaut,
je m'appelle Mamselle.
>> Stephen Winick: Et c'est
assez « humorous »
on dit que vous maintenant
habiter au Canada,
à Montréal où
on parle français?
C'est de la chance?
>> Mamselle Ruiz: Mamselle Ruiz:
Je ne sais pas si
c'est de la chance.
J'ai l'impression qu'il y a
une partie de destinée et une
partie de chance.
Une partie de peut-être que
mon père savait quelque chose!
Je sais pas.
>> Stephen Winick: Alors,
parlons un peu des écoles.
L'école la Escuela
Libre de Musica de Mexico
and la Escuela Superior
de Musica de Mexico.
>> Mamselle Ruiz: J'ai eu la
chance de faire un petit bout,
un petit bout de chemin
dans ces écoles-là.
J'ai commencé à étudier la
musique à la première école,
c'était l'école
libre de musique.
Et donc, c'était
une école privée,
une école petite aussi,
mais j'ai fait des études
en opéra à cet endroit-là.
Et par la suite,
j'ai beaucoup appris,
mais j'ai compris que je
n'étais pas pour chanter
de l'opéra.
>> Stephen Winick: Non ?
>> Mamselle Ruiz: Donc, j'ai
choisi d'aller vers le jazz.
J'ai été deux années à
l'École supérieure de musique
en tant qu'étudiante
écoutante,
c'est-à-dire une personne qui
n'est pas inscrite en tant que
tel, mais je suis
présente aux cours et tout,
parce que je travaillais
en même temps.
Donc voilà et puis,
j'ai beaucoup adoré.
J'ai chanté avec les
Big Band, l'orchestra.
Et après, je me suis dit : non,
ce n'est pas non plus le jazz!
J'étais un peu perdue!
Je suis chanteuse oui,
mais ce n'est pas l'opéra.
Ce n'est pas le jazz.
Alors, j'ai commencé à
prendre des cours avec
Alexandro Campero.
C'est un extraordinaire
professeur de chant au Mexique
et il a pris cette
technique de Citrix.
Cette technique qui s'appelle
le Speech Level Singing.
Donc, j'ai été formée
pour former des chanteurs.
Donc, en même temps que
j'ai appris à avoir plus de
technique, j'ai appris
aussi à l'offrir.
Donc, je suis devenue
coach vocale.
Ça fait 17 ans que je
suis coach vocal aussi.
Et donc, ça m'a
donné beaucoup,
beaucoup de matière pour
pouvoir monter ma technique
vocale, mais après ça,
c'est vraiment à travers la
scène et à travers les cours
de chant que j'offrais aux
gens que j'ai appris plus.
C'est là que j'ai
vraiment appris.
Oui. Voilà!
C'est ça mon expérience et
je continue à faire autant les
deux, les deux choses.
Je suis coach vocale
encore aujourd'hui.
Des gros projets
la dedans aussi.
>> Stephen Winick: Alors,
comment avez-vous commencé
à chanter les chansons
traditionnelles et folkloriques?
>> Mamselle Ruiz: Ça,
c'est une bonne question,
parce que quand j'étais
au Mexique,
j'aimais la musique
traditionnelle,
mais on dirait que quand
on est dans un pays,
on ne voit pas la
valeur de la racine.
C'est plus quand je me suis
déracinée et que je suis
arrivée au Canada que je sens
soudainement qu'enfin d'aller
chercher, d'aller piger dans
le répertoire traditionnel.
Et c'est ça qui me faisait
parfois me sentir proche de ma
famille, de ma ville.
J'étais comme : oh!
Le chant. Oui.
Oui. C'est correct!
Je suis bien.
C'est vraiment comme
ça que tranquillement,
le répertoire traditionnel a
commencé à s'incarner dans mon
cœur, dans ma voix et qu'il y a
des chansons que je n'ai jamais
pensé chanter, comme
par exemple,
des clichés trop chanter
comme « Besame Mucho »,
par exemple.
Nous avons une version
qui est sublime!
Une version que je n'aurais
jamais pensé chanter
Besame Mucho!
En tous cas, c'est comme ça.
>> Stephen Winick: OK.
Parlons un peu de cette
chanson « Petrona ».
>> Mamselle Ruiz: Petrona.
Petrona c'est une chanson que
j'ai apprise grâce à un album
qui m'a été partagé par ma
meilleure amie dans ma jeunesse,
avec laquelle je suis très,
très proche jusqu'à
maintenant.
Et cette pièce-là,
je la chantais dans la
rue souvent à Mexico.
J'ai beaucoup fait de
musique dans la rue.
Et je l'avais sur moi
quand je suis arrivée ici.
J'ai commencé à l'exploiter,
à la chanter et je l'ai
enregistré dans un de
mes albums.
L'album « Miel de Cactus ».
Et par la suite, c'est Putumayo
Records qui a choisi de prendre
la version et puis de l'inclure
dans la nouvelle version de
Mexique de Putumayo
Records et wow!
>> Stephen Winick: Wow!
>> Mamselle Ruiz:
Avoir cet honneur-là,
de faire partie de cette
compilation qu'on aime beaucoup.
Donc, voilà!
Et encore-là, parfois, je
la chante encore sur scène.
>> Stephen Winick: C'était un
moment dans votre carrière,
ce moment de Putumayo, ça a
changé beaucoup pour vous?
>> Mamselle Ruiz: Pardonnez-moi.
Encore, s'il-te-plaît.
>> Stephen Winick: Est-ce que
l'album de Putumayo a changé
beaucoup pour vous,
dans votre carrière?
>> Mamselle Ruiz: En fait, c'est
une, disons, une, en espagnol,
on dit : uno blu mamas, uno blu
mamas ou uno verdaderas mamás.
Ça veut dire que
c'est merveilleux,
parce que nous avons la chance
de recevoir plusieurs prix,
plusieurs nominations,
plusieurs lauréats.
Mais parmi ces honneurs-là,
nous avons cette possibilité
d'avoir quand même une chanson
dans cette compilation
de Putumayo.
J'adore. C'est vraiment
une compilation que j'ai
toujours admirée.
J'étais comme : Wow!
On va écouter certainement
Putumayo.
Et là, je suis comme : Wow!
A côté grands artistes aussi.
Faut le dire.
N'importe qui qui entre la,
je suis comme : Oh, my God!
>> Stephen Winick: Et comment
avez-vous allez à Québec pour
la première fois?
>> Mamselle Ruiz: Oh, oui!
Ça, c'est une bonne question.
J'ai été choisie pour faire
partie d'un projet à la Place
Mexico, au nord du pays.
Un projet dont il y avait
des artistes de cirque,
parce que je suis aussi
artiste de cirque.
Il y avait des artistes
français,
québécois et mexicains.
Et donc, je suis allée
là-bas faire cette tournée,
dont j'ai rencontré la personne
qui est devenue par la suite mon
copain, mon gérant,
mon producteur.
Donc, c'est comme ça qu'on
a commencé à voyager,
jusqu'au moment on est allés et
on a choisi de rester
ici au Québec.
Et donc, je n'ai pas vraiment
choisi de rester au Québec.
En fait, je me suis
juste laissée porter.
Et on voit, je suis
encore ici, tu vois?
>> Stephen Winick: Excellent!
Parlons un peu du
Cirque du Soleil.
>> Mamselle Ruiz: Le Cirque du
Soleil, il m'a changé la vie,
parce que c'est une des - -
c'est grâce à eux justement
que c'est en grande partie à
eux que je me trouve
ici au pays encore,
parce que quand je suis venue,
une de ces fois que je venais à
voyager pendant juste un mois et
le Cirque du Soleil a fait des
auditions dans lesquelles j'ai -
- On a fait des auditions
avec Simon.
Puis, c'était finalement,
ils m'ont pris.
Ils nous ont pris tous les deux.
Et puis, j'avais soudainement
un permis de travail de six mois
qui par la suite, il s'est
prolongé en deuxième année.
Donc voilà!
Au fur et à mesure,
grâce au Cirque du Soleil,
je suis restée ici avec cette
aventure qui est merveilleuse!
J'avoue. Une des meilleures
écoles que je n'aurais jamais
pu avoir dans ma vie.
Remplie de personnes
incroyables.
Remplie de talents.
Et voilà!
Une des meilleures
expériences de ma vie.
>> Stephen Winick: Et il y avait
aussi un spectacle en Andorra ?
>> Mamselle Ruiz: Oui.
Ce spectacle-là.
Oui. J'ai été très chanceuse.
Un moment donné,
j'étais dans un concert,
ici à Montréal et il y a
une personne qui est venue,
qui a parlé à Simon, qui lui
a dit : c'est intéressant,
cette personne-là;
cette chanteuse-là.
Je vais aller la voir
aujourd'hui à son concert,
parce qu'on aimerait qu'elle
soit la première chanteuse de
ce spectacle la qui va être
présenté en Andorre en 2015.
Donc, Simon, il ne m'a rien dit.
Ils sont venus.
Il l'a adoré.
Donc, il nous a choisis et donc,
on est partis en Andorre pendant
cet été là, l'été 2015.
On a fait plusieurs spectacles.
Une grosse préparation.
C'était vraiment wow!
Moi, j'avoue que j'avais un
peu peur de ne pas remplir
les souliers.
Ne pas être à la
hauteur de ce rôle.
Évidemment, ce
n'était pas sûr.
Ils m'avaient choisi pour,
mais j'étais comme : Ah!
J'avais un peu peur,
mais finalement
on a bien réussi
faire le travail.
>> Stephen Winick: OK.
C'est qui, ce rôle,
cette Dame blanche?
>> Mamselle Ruiz:
La Dame blanche.
La Dame blanche, c'est curieux,
parce que la Dame blanche est un
personnage très populaire dans
les histoires locales
de villages en Europe.
Certains endroits en
Europe, dont l'Espagne aussi.
Et donc, cette femme,
la Dame blanche,
qui apparaît autant comme
un être très mystique,
un être peut-être
fantomatique.
Dans cette histoire-là -
ce personnage existe
aussi au Mexique.
Ce personnage-là est arrivé,
j'imagine, avec les Espagnols.
On a aussi la dama
blanca, la Girona.
>> Stephen Winick: La Girona.
Oui.
>> Mamselle Ruiz: Ils
deviennent un peu avec la
même personnalité.
J'ai incarné la Girona.
Oh, my God!
Voilà! C'était drôle
et encore une fois.
Oui. La Dame blanche.
>> Stephen Winick:
C'est merveilleux!
Alors, parlons un peu de
la Girona et la Maliche.
>> Mamselle Ruiz: Exact.
La Girona et la Malinche.
Évidemment, la
chanson de la Girona,
c'est une chanson qui n'a
pas vraiment d'auteur.
On a perdu l'auteur
au fil des années.
On ne sait pas exactement c'est
qui, c'est où, c'est quand?
Par contre, cette pièce-là est
devenue tellement une chanson du
peuple que maintenant,
elle fait partie, disons,
de l'inconscient collectif.
Et donc, il y a certaines
parties,
certaines hypothèses
qui disent : Ah!
Mais peut-être que la
Girona, c'est Donna Marina.
Donc, la Malinche, parce que la
Malinche est aussi nommée comme
Donna Marina.
Donc oui, parce que cette femme
qui pleure, par le peuple,
a traité la Malinche
de traîtresse.
Puis elle, la seule chose
qu'elle voulait faire,
c'est de survivre, de
ne pas se faire tuer.
Elle a été une dame qui
était très éduquée.
Une autochtone qui a eu
beaucoup, beaucoup de - bien,
une histoire difficile,
parce que même si elle venait
d'une famille très élevé,
disons, très riche
ou très éduquée;
des autochtones mexicains,
elle a été vendue comme
une esclave aux Espagnols.
Étant donné qu'elle était
très talentueuse pour apprendre
les langues, donc,
elle a facilement appris à
faire les liens entre les
Espagnols et les autochtones.
Donc, sans vouloir, elle était
une clé maîtresse pour que la
colonisation se fasse.
Évidemment, à l'époque,
elle était une traîtresse.
Elle ne savait pas ce qui
allait suivre par la suite.
Elle voulait juste
que ça marche.
En tous cas, c'est ce que
je crois pour la défendre!
Mais en tous cas,
c'est ça au final.
Intuitivement, on se dit que
peut-être que cette femme-là,
c'est elle qui pleure.
C'est celle qui pleure.
Et aussi, il y a d'autres
légendes de la Girona qui sont
assez dramatiques que ne
vais même pas les raconter,
parce qu'elles sont
vraiment comme : Oh, my God!
Non! C'est vraiment
comme : non, non, non!
>> Stephen Winick: Oui.
Il y a beaucoup d'histoires
de la Girona.
>> Mamselle Ruiz: Oui.
Oui, il y en a quelques-unes
assez poussées dans le drame.
Donc, je préfère rester avec
ce côté historique qui est
très intéressant.
Et Voilà.
>> Stephen Winick: OK.
Parlons un peu de vos albums.
Combien d'albums
avez-vous enregistrés?
>> Mamselle Ruiz: Jusqu'à
maintenant, j'en ai enregistré,
du mois, on est en train
de faire le quatrième.
On a fait « Maiz
», le tout premier;
métissage entre ma vie
là-bas et ma vie ici.
Transition.
« Miel de Cactus
», qui est plutôt,
un petit plus établi ici,
mais une musique
traditionnelle mexicaine.
>> Stephen Winick: Oui.
>> Mamselle Ruiz:
Métissée quand même,
parce que les musiciens, ce sont
des musiciens québécois qui
interprètent la musique à la
manière de l'Amérique du Nord.
Fait que, c'est super
intéressant aussi.
Sinon, on a fait « Soleil de
Lune », qui est sorti en 2019,
juste avant que la
pandémie n'explose.
Et maintenant, je suis en train,
avant de lancer « Sombras ».
Aussi ce vidéoclip.
C'est notre bébé qu'on adore.
C'est fantastique en tout cas.
Je l'aime beaucoup.
Et puis, on a fait aussi -
on est en train de faire
l'album « Éclipse ».
C'est un album beaucoup
plus introspectif.
En théorie, c'est
le côté lune,
lunaire de « Soleil
de Lune ».
Donc, « Soleil de Lune
» est un album double.
Maintenant, le côté
rythmé ensoleillé est sorti.
Maintenant, on est en
trains de finir, fignolé,
avancé sur cet album-là.
Sinon, on a un single qui
est sorti aussi et d'autres
collaborations évidement
avec d'autres personnes
intéressantes, d'autres
grands artistes.
>> Stephen Winick: OK.
Merci. Parlons un peu de cette
vidéo clip de « Sombras »,
parce que c'est fantastique!
C'est merveilleux!
Vraiment.
>> Mamselle Ruiz: Je vous avoue,
je reconnais sans aucune
arrogance que c'est vraiment une
œuvre d'art.
On a commencé avec quelque
chose de petit comme idée.
C'est juste que Simon,
il est ambitieux,
mais moi aussi, je
suis ambitieuse.
On s'est dit une église.
Les loups.
J'étais comme : Non,
ce n'est pas un loup.
Ça va être un chien.
Non, non, non!
Ça va être un loup.
Non. Ça coûte cher, un loup!
Finalement, il a
trouvé un loup!
Il a fini par trouver un loup.
On a trouvé aussi - on a fait
de belles collaborations avec le
Ballet mexicain de Montréal
et le Ballet Raices de Colombia
Donc, lors de l'église et des
danses qui sont des figurants.
Très, très beau.
Ils ont aussi fait la grâce de
me prêter des costumes pour les
musiciens et tout ça.
Et Donc, c'était vraiment
une aventure de trois jours
de tournage.
On a filmé, la première
journée, la scène du make-up,
parce que c'est moi qui
a fait le maquillage,
mais j'ai dû faire - mettons
que je commence le blanc,
je chante une fois la chanson.
Après ça, c'est le noir.
>> Stephen Winick: Wow!
>> Mamselle Ruiz: Voilà.
Après ça, les effets
spéciaux.
C'est ce qui a coûté
le plus cher.
Pour pouvoir unir
tout c'est choses.
Woah! C'était quelque chose!
Et après ça, c'est sûr,
une église magnifique.
Mon dieu! On a trouvé
cette église-là.
Elle venait juste
d'être vendue.
Après ça, elle est
devenue un centre culturel.
On était donc, wow!
C'est juste la transition.
On a comme l'appris
et ça a marché.
La louve, Maya.
C'est sûr que Simon l'a
trouvée par l'ami de celui-ci.
Donc finalement, la louve...
Finalement, c'est ça le clip.
Cela a été le reflet
d'un rêve,
d'un vrai rêve que j'ai eu,
parce que la pièce musicale,
c'est Dominique Gamelin,
mon directeur musical,
qui a créé la musique.
Donc moi, j'avais un
rêve et finalement,
il m'a envoyé la pièce et j'ai
écrit cette histoire-là sur la
pièce que j'avais lue.
Carrément, ça a
« fitté ».
Par la suite, on a
généré le rêve.
Donc, c'était vraiment wow!
Et Voilà!
Après ça - -
>> Stephen Winick: Comme je
disais, c'est fantastique!
Vraiment! Alors, parlons un
peu d'écrire des chansons.
Vous écrivez vos chansons et
quel est votre procès pour
faire ça?
>> Mamselle Ruiz: Je ne
pousse pas le procès,
c'est-à-dire que la procédure,
je laisse la créativité
arrive quand elle va arriver.
C'est sûr que la
créativité, pour moi,
ça reste un muscle à
travailler, mais par exemple,
j'ai de la difficulté à
écrire quand c'est l'été.
Quand c'est, par exemple,
il y a beaucoup de soleil,
on est en plein-air.
Il faut que je sois
en introspection.
L'automne, ça commence
tranquillement.
Je dirais que ça commence
a descendre des formations.
Parfois, je me réveille
au milieu de la nuit.
Oh! Papier à écrire
des choses.
Parfois, j'enregistre
une petite portion,
des morceaux qui captent.
Par la suite, là, je me mets à
travailler d'une manière plus
logique, plus cartésienne,
à la construction
logique d'une pièce,
mais basée sur une
inspiration quel comptes.
Et parfois, ça peut être
aussi inspiré sur la vie.
Parfois, sur des
choses fantastiques.
La nature peut faire partie
aussi de c'est inspiration-là.
Et l'immigration, évidemment,
c'est un de mes gros
sujets des compositions.
Tu veux immigrer!
Donc, oui, je le sais.
Me parler, pour moi.
>> Stephen Winick: OK.
Je voulais parler un peu
aussi de votre collaboration
avec Bïa.
>> Mamselle Ruiz: Oui!
Bon, ça été une invitation
qu'elle m'a fait pour pouvoir
faire partie de ce duo et nous
avions travaillé ensemble
pendant deux ans.
On a commencé à
collaborer tranquillement.
On a vu que ça marchait.
Et donc, on a choisi de faire
une tournée d'un été.
L'automne aussi par la suite.
On a choisi d'enregistrer
un petit album.
Et par la suite, on a choisi
une deuxième année de
tournée ensemble.
Après ça, c'est sûr qui
fallait continuer le chemin,
la route de chacune, mais
ça a été quand même très
enrichissant pour moi, pour
pouvoir partager avec elle et
on a eu vraiment
une belle tournée.
On a eu de belles
retombées de ce projet-là.
>> Stephen Winick: Alors, une
chose qui vous fait unique,
je crois que c'est
tous les langages,
toutes les langues que vous
parlez et que vous chantez.
Alors, on a français.
On a espagnol.
On a portugais et zapothèque.
Alors, comment avez-vous
appris toutes ces langues,
mais aussi comment est-ce que
vous arrivez à chanter dans
toutes ces langues?
>> Mamselle Ruiz: Bien, en fait,
je ne parle pas portugais
et je ne parle pas non en
langues autochtones.
Par contre, j'adore pouvoir
explorer dans ma bouche les
différentes langues.
Moi, en tant qu'enseignante,
je vois à quel point chaque
langue utilise différentes
portions de notre mécanisme.
Donc, je suis curieuse.
Comment l'italien, par exemple,
peut venir incarner sans
que je sente fausse,
pour que je puisse avoir une
voix authentique moi-même,
dans cette version-là.
C'est comme d'aller trouver mon
âme dans différentes versions.
Donc, je parle espagnol.
Je chante en espagnol.
Aussi l'anglais, un
petit peu l'anglais.
Le français, parce qu'il a pris
beaucoup de place le français,
mais j'adore chanter
différemment.
Je vais continuer à explorer.
>> Stephen Winick: Alors,
nous avons rencontré
Mamselle Ruiz à Folk
Alliance International.
Parlons un peu de Folk Alliance.
>> Mamselle Ruiz: Wow!
Folk Alliance, c'est vraiment
une famille incroyable.
Des gens qui croient dans la
culture et qui - c'est sûr,
c'est une grande opportunité
pour moi de pouvoir faire partie
de cette palette,
de cette vitrine.
J'adore Gilles.
J'adore les gens qui nous
ouvrent la porte et qui
travaillent immensément
fort pour que nous
on puisse continuer nos chemins.
Moi, je dis, ça s'appelle
les grands yeux invisibles,
parce qu'on ne voit pas les gens
qui travaillent en arrière de
cet organisme-là et c'est
grâce à eux, souvent,
grâce à ces genres de
personnes qui sont engagées
profondément de pouvoir faire
en sorte de continuer d'un
côté à l'autre.
C'est merveilleux.
Merci beaucoup Folk Alliance!
>> Stephen Winick: Oui.
Alors, parlons un peu du procès
pour enregistrer le joli concert
que vous avez fait pour
nous dans le Homegrown
at Home Series.
>> Mamselle Ruiz: Oui.
Pour vrai, ça devient magique.
On avait eu un été comme...
L'été que nous avions
eue cette année -
je ne sais pas aux
États-Unis, mais ici,
au moins de mars, on avait rien!
>> Stephen Winick: Oui.
>> Mamselle Ruiz: Au moins
d'avril, on avait tout!
Amenez-vous.
Alors, c'est sûr, le temps a
passé et il fallait qu'on ait
du temps pour faire
ce tournage-là,
mais finalement,
on s'est dit : bon!
La date approche, puis
on n'est pas prêts!
Dans le nord de Montréal!
Soudainement, il y
a quelqu'un : moi,
j'ai un loft et l'équipe
s'est comme...
On a quand même une
équipe déjà formée.
Donc, c'est la maison
de Guillaume.
C'est toute l'équipe de
caméras et la famille à Simon.
Les musiciens sont des amours.
Tout le monde a apporté
leurs micros, leurs affaires.
L'équipement de tout le monde.
Puis, on s'est dit
: bien, on y va!
C'était vraiment
un party pour vrai.
Oh, my God!
On a vu le résultat et on
était comme : Oh, my God!
On est bon!
Ce n'est pas facile
faire des vidéos.
C'est comme nouveau apprendre
à faire des vidéos de maison.
La qualité.
C'est quand même la
Librairie de Washington.
On voulait quand même
faire quelque chose de beau.
On était come : OK!
Faut que ça soit beau.
Fait que, on est
contents du rendu et
on est contents que
vous ayez aimé aussi.
>> Stephen Winick: OK.
Quels sont vos projets
dans le futur?
>> Mamselle Ruiz: Bon.
Le projet qui s'en
vient cette année,
cet été qui s'en vient,
j'ai fait une collaboration
un jour avec le chanteur,
le grand chanteur
italien Marco Calliari et
on est en train de préparer
ça, ce concert-là en duo.
Et puis, on prépare aussi la
sortie de l'album « Éclipse
», mais il n'est
pas prêt encore.
On pensait qu'on voulait
le sortir cet hiver,
mais finalement ce ne
sera pas cet hiver,
parce qu'on sentait que
- - on reste fluides.
Donc, on a pris le temps de
bien finir cet album-là.
Probablement à l'automne.
On verra! Donc, en février,
on va être à Rideau.
Donc, je ne sais pas si
vous allez être à Rideau,
mais nous on va aller à Rigaud.
Donc, je pense que vous
savez qu'est-ce que c'est.
La ville de Québec.
Cette vitrine showcase
très populaire.
On va être là-bas.
Donc, on espère qu'on va
pouvoir remettre sur pied toute
la tournée qui a
tombé à l'eau,
parce que « Soleil
de Lune »,
on avait une tournée
internationale quasiment
tout booker.
C'était fantastique.
On allait à Paris.
On est allés à L.A. On
est allés au Mexique.
On était là : Non!
On était allés au
Japon avant le spectacle.
New York, avant.
On est allé en France
aussi et Paris et
on avait beaucoup de
possibilités qui,
soudainement sont partis.
Cette année, on espère qu'on
va pouvoir tranquillement se
remettre sur pied et puis
continuer à faire notre beau
métier qu'on adore.
>> Stephen Winick: OK.
Est-ce qu'il y a quelque
chose d'autre que vous voulez
communiquer à notre
audience, ici?
>> Mamselle Ruiz: Soyons le
plus possible connecter à
nous-mêmes et écoutons notre
musique pour être connecter
à nous-mêmes.
Respirons et soyons ouverts
à la loi du changement.
Accueillir ce qui vient
pour nous qui est beau.
Regarder ce qui nous incommode
pour pouvoir apprendre à se
transformer, à devenir
de meilleurs humains,
pour devenir une meilleure
humanité dans cette belle
planète bleue qu'on aime.
>> Stephen Winick:
Mamselle Ruiz,
merci pour votre concert et
merci aussi pour parler avec
nous aujourd'hui.
>> Mamselle Ruiz: Merci beaucoup
pour me donner la possibilité
de parler en français!
>> Stephen Winick: Oui.
C'est un peu plus difficile
pour moi, mais je peux le faire,
évidemment avec difficulté.
Alors, so I apologize
for my broken French
or my difficult French, but
thank you for doing this,
and we've really appreciated
your concert and we loved
to have you here as well.
So thank you so much
again, Mamselle Ruiz.
>> Mamselle Ruiz: Thank
you too and see you later.
See you soon I think
in Washington.
>> Stephen Winick: I hope so.
>> Mamselle Ruiz: I hope so.